Q：您能谈谈对将来的预设吗?在驻留期结束后您会继续走职业艺术家的道路还是会从事其它行业呢？

A：我觉得还是会兼顾两方面，因为我是以玉雕为创作，如果做纯粹的艺术家说实在还是有些不太现实。因为要克服一些生活层面的经济问题，就会需要一些艺术性稍微弱一些的作品来对资金上做一个支撑。再者就是通过艺术性更高的作品来做一些展览，当然他们也是能通过展览来获取收益，但它不会说很稳定，所以我还是会结合这两方面一起。

Q：您可以谈谈自己对职业艺术家的理解吗？如果作为职业艺术家的话您认为将需要具备哪些职业素养呢？

A：我对这个概念到没有很深，我所认为的职业艺术家也就是他的作品能够为大部分人所认可，然后能取得相对较高的艺术成就，能靠他艺术这样的职业作为他生活的大部分。也就是要具备能够充分调节生活和艺术的素养或者说能力。我个人的状态就有些类似于这种，因为现在毕业了也参加了驻留，平时就是说除了生活剩下的时间都在这边来做创作。这些创作无非就像刚刚所提的艺术创作和一些稍微商业一点的创作。

Q：您的生活环境与创作心态是否对您的创作产生影响？您的家人是否对您的创作予以支持呢？

A：我家人还是很支持我的艺术创作，还有一个我虽然作为一个男生但我的心思还是相对会细腻一些，因为我做玉雕的话就不像做雕塑类的金属焊接或木雕、泥塑这类，他们是有一些区别的。因为玉雕就需要讲究一个好的心态，因为如果你的心态不好，玉这个材质，我觉得它也是有自己的脾气的，这类材料相对会比较娇气，如果心态不好，做玉雕就很可能会出错，玉肯定会断裂或者就变形这样。但是其他的比如说做泥塑就是有时带着情绪去做可能相对影响还没那么大，而做玉的话就不能这样。就是我以玉雕来做创业园，创作中也和玉打交道了很多年，所以也慢慢的把我的性格锻炼得稍微平和一些，就也能保持我在做创作时的情绪是稳定的，就个人的性格来说也不会把生活中的情绪带到创作当中也还是很好的。

Q：您能概括一下自己的创作理念吗？在您这几年的创作中您的作品因为怎样的理念而不断成型成《抛砖引玉》系列的作品的呢？

A：《抛砖引玉》中“砖”跟“玉”是我毕业创作两种主要的材料，但是我其实很早就接触玉雕了，在做毕业创作之前当时并有能给自己找到一个很明确的主题的创作方向，毕业创作时也算是突然找到的灵感，想着用这两种材料来试一下，加上“抛砖引玉”是中国的成语，这两种材料，“砖”也就是古砖比较粗糙的一种材质，“玉”只要你足够的有耐心，它又可以做到无比的细腻。就想着用这两种截然相反的材料，利用一些超现实的雕塑感的语言来让二者结合，后面也通过毕业展，或者通过一些竞赛、展览得到了一些大奖，也通过外面的一些认可，觉得这个方向是行得通的，可以继续做下去的。所以现在我的艺术创作都还是围绕“抛砖引玉”这一个系列来做的，而且可能还会一直延续下去，如果条件允许的话可能会一直存在于我的艺术生涯。

Q：作品是艺术家的语言，可以用于表达一些对生活或对社会的思考，您能谈谈《抛砖引玉》系列作品所想表达的含义吗?

A：它没有特定的表达含义，体现的应该是一种多样的可能性。每一次的作品它就像是一块“砖”就是用这些砖不断在我的整个艺术生涯中盖一个长城也好，或者说盖一栋建筑也好它是一个不断累积的一个形体，我也不知道它会代表什么，但也就是说想拿这样一块一块的砖往这个系列上的作品来累积，整体还是会以“抛砖引玉”这样一个大的方向去发展，后面的小细流会怎么走我自己也其实还没想明白，其实很多时候在创作过程中会产生很多思路，灵感来了就会引导人往小细流的方向去做，最后整个作品也就会呈现出让人意想不到的效果。

Q：创作过程是否顺利？

A：其实要说顺利也谈不上顺利吧，就像我先前说的每一个作品在没有完成的时候它其实是未知的，加上做玉雕又会有很多不可控的因素，就是可能本来想要做一个具体形状的东西但“玉”本身的条件又不允许，所以在过程中意外就会很多，也会很扰乱情绪，但个人只能说是还是要去调整到一个好的心态。包括之前在布展的时候作品也已经完成，可是在布展过程中作品不小心摔断了，就还是得想怎么去解决问题，所以说顺利也还是有些不顺利的地方，所以说既然要做玉雕就要有强大的心理和承受能力。

Q：您如何看待当代作品的符号化和风格化呢？是否也有自己特定的创作方法？

A：其实当代的话每个人都会有不一样的理解，至于风格化和符号化我个人对于这个问题也没有什么权威的明确的说法。其实我自己也一直怀着这个问题，特别是现在，在做雕塑或者做一些纯艺的一些专业里面都在强调说“当代”，我也一直还在思考这些关于当代的定义也好，见解也好，或风格化符号化的现象也好。所以目前对于这个问题还没有特别深的个人见解。

Q：川美驻留计划中驻留学校的有各院系青年艺术家，您驻留期间和其他青年艺术家是如何交流的呢？这种交流有何效果？

A：当然会有，最初驻留的时候因为我对“大漆”很感兴趣，有一个一起驻留的同学就是做这一方面的，然后我就向他请教了一些问题，请教了一些包括大漆的一些工艺流程，注意点之类的一些方法，有些元素之后我就用到了自己的作品之上。就会与玉雕相互的结合后来我也会拿国画颜料对自己的作品进行上色，这也是一种新的尝试。总之我觉得每一个专业都会找到符合自己的作品或是专业的特定的魅力点，我觉得都可以好好的用来结合。

Q：四川美术学院青年艺术家计划中的扶助条件对您影响最大的是什么您认为还有什么可以改进的吗？

A：其实都是综合的，没有说是有特定的一个点，就是我觉得综合的话，首先是提供了一个在校的环境，因为如果一毕业就融入社会的话，这样的氛围其实是不支持你能够像在学校一样来进行一个持续的创作的。第二个就是提供的工作室，这也是一个很好的适合创作的空间。

Q：您在学校期间创作时间占几成，在驻留期结束后您会如何深入创作呢?

A：其实驻留结束和驻留期间对于我来说应该是一样的，而具体在生活上占了几成也说不上来，就像我刚刚所说的我的生活状态除了生活之外我都会来我的工作室做创作，说不能具体到几成也就是比如有时因为外出考察或者展览这些不可回避的一些不在的时间，但其余的时候都会留在工作室，在这边做创作。现在和驻留期结束后可能都会是保持这样一个状态，因为这种状态也正是我所喜欢的状态。