Q：你的创作从本科开始产生了什么变化吗？有什么变化的契机？
A：我本科是学油画的，在大三加入了“单义”特色工作室，它的整个教学方法相对于油画系有很大的转变，可能和带研究生的方式类似，朱小禾老师不限制学生使用的材料和媒介，铁丝这种材料就是我摸索和实践之后选择留下来的，就一直这样延续下去。

Q：在参加驻留计划这一年还有什么转变吗？
A：有。这一年的转变是更内在的转变，特别是在驻留计划的后期，想法上有了一些转变。之前我的创作从铁丝这种材料出发，但对要做什么并不明确，但后期对作品的内容、铁丝和其他材料结合的可能性有了更多的思考，这是一个自省的过程。驻留计划的一年是脱离学校的，没有需要按时完成作业任务的压力，创作时间比较长，所以思考的时间也相对更长。

Q：你的职业目标是什么？以后会一直做职业艺术家吗？
A：会。一方面目前准备出国留学，也是艺术设计类专业，另一方面现在有了想做的东西，相比以前想法更明确，有了更系统、更值得挖掘的东西，更有创作的欲望。

Q：你觉得职业艺术家需要具备怎样的素质？
A：对艺术的责任感，完整表达自己所看到的世界。

Q：你觉得职业艺术家和艺术市场是怎样的关系？
A：艺术市场认可艺术家是一个非常好的情况，尽管商业和资本运作可能会限制艺术家的创作，但不能说受市场喜爱的、潮流的作品就是不好的，市场的反馈、市场的冲击可能会给艺术家提供一些新的思路。并且这是一个很实际的经济来源，有了这样的经济来源艺术家可以在创作上更专注。

Q：你觉得作品意义的生成由哪些方面构成？作品的意义是由艺术家个人赋予？还是整个艺术生态、策展人、批评家、观众所共同赋予的呢？
A：我觉得都有，这是一个整体的过程。但艺术家所能掌控的、所专注的是作品对于艺术家本人的意义，我做艺术也是我本人在对意义进行挖掘，找得到意义创作才做得下去。

Q：你觉得当代艺术的当代性是如何体现的？
A：在时间、历史层面上和先前的作品不同，并且能够产生时代的共鸣。

Q：你认为作品的公共性和社会性重要吗？
A：重要。

Q：以后会尝试更多其他媒介的作品吗？
A：会。

Q：你会和艺术圈中其他身份的人交流吗？
A：会，比较少，有机会的话愿意交流。

Q：你的家人支持你的创作吗？
A：很支持。

Q：用简单的一句话来概括自己的创作态度？
A：我从这个世界得到了很多宝藏，现在我想把这个宝藏分享出来。

Q：你的创作有没有什么特定的方法？或者形成什么固有的元素？
A：有。手工痕迹和对线型材料的塑造。

Q：为什么参加川美驻留计划？
A：是一个机会和平台，想尝试一下。当时和几个同学有一个艺术小组，也想把这件事继续下去。

Q：从自身出发谈谈青年艺术家需要怎样的平台？
A：要有实体空间、工作室；最好能有经济支持；有完善的体系保证艺术家的工作。

Q：你觉得从学生到职业艺术家会有什么转变？
A：面临很多转变，有很多需要考虑和接受的状况，也面临艺术创作、个人空间、女性身份、养家糊口等等的问题。会有一些焦虑，但还是应该专注创作。

Q：有没有艺术家或者风格流派对你产生影响？
A：有。比如巴斯奎特，还有很多空间艺术家，我对建筑非常感兴趣。对造型和颜色都有影响。同期的驻留艺术家也会有影响。