石：能讲一下你从什么时候开始接触绘画，喜欢上画画的吗？怎样一步步走上艺术的道路的？什么原因让你坚持了下来？

熊：最早接触绘画的时候还是在上小学的时候，那时候我特别喜欢看漫画，也不知道什么时候开始就临摹漫画和美术书上的画。我还记得那时候很搞笑的，我把我临摹的画贴在我课桌上，因为好多贴不下我还占领了我同桌的桌子，就这样随着自己喜欢一直画到现在。坚持下来我觉得最主要还是喜欢吧！中途我也想过要不要做点其他什么事情，但是我发现我除了画画好像其他什么都干不好，算了，一心一意走下去吧！

石：目前的生活来源是什么？是否存在生活压力？你是怎么考虑自己的生活理想和目标的？

熊：目前生活来源主要是干一些兼职，生活压力还是蛮大的，现实总是残酷的。我的理想和目标基本上是一致的，画画呗。除了理想和目标其他的一切都是围绕着这两个来选择的。

石：你怎样界定一个好艺术家，你认为艺术家应该具备那些品质？

熊：每个好的艺术家都有自己独特的特质，但是我认为作为一个艺术家起码要有敏锐的眼光，独特的见解和很强的执行能力。

 

【艺术本体与创作】

石：从你驻留前后的一些作品中可以看出你喜欢对材料和肌理本身进行探索和尝试，你是怎么理解艺术作品中的材料和肌理的？

熊：对于肌理形态概念的理解，首先我们要对材料在艺术品中的视觉特性进行分析，无论在哪个时期，大师们除了精湛的艺术表现技法，都毫不例外地在作品中反映出当时对材料的运用和探索，从而带给人类精美的艺术作品和审美享受。材料和肌理的使用不仅能增强画面中的审美视觉意境，而且承载艺术思想与观念的媒介还能体现艺术更深层的、内在的视觉魅力。

石：你本科学的是油画专业，你是什么时候开始对水墨和纸张感兴趣的？谈谈你对水墨和纸的理解？

熊：本科学的是油画专业，但是川美油画系教学还是很开放的，在读书期间可以自由选择材料和表达方式，我特别喜欢这样的教育方式，让每一个学生的个性得以充分发挥出来。上大学前对油画接触不多，看得比较多的还是水墨，大一的时候就开始把水墨的感觉带入到油画之中。在我创作了《青春》这幅作品之后就爱上纸张这种媒介。水墨和纸张天生就是一对情侣，相互包容和衬托，最终能把对方的优点淋漓精致的传达出来。

石：你的《造化心源系列》很出色，是什么因素促使你选择了这种水墨创作的方式？能说说此系列作品的创作过程吗？

熊：《造化心源系列》是本科毕业创作的延续，传统水墨是在纸面上绘制，我试图探索用纸的侧面来表达作品，这样的表现形式能让我的创作更加自由，可以赋予作品更加多元化的表现形式。创作中融入了雕塑，国画，版画等多种表现技法，先雕塑再用火烧然后辅助水墨等才呈现出最终效果。

石：树可能是你比较喜欢和擅长表现的物象，既有画中树，又有三维空间中的树，有被束缚的树，又有被截肢的树，你是怎么考虑树这个物象的？能说一下《后人观树亦由树之视昔》这件作品吗？

熊：树可能是跟我有缘的东西，小时候在农村长大，干得最多的事情就是爬树掏鸟蛋，上大学来了川美也是被茂密的树林覆盖，树的形象会在创作中莫名出现在我的脑中。《后人观树亦由树之视昔》这件是本科毕业创作的作品，也是报纸做的，报纸是树纤维提炼后做出来的，我反过来用报纸还原了树，表达物质的循环往复，报纸每天都记录着人世间发生的一切，树木每时每刻也记录着天气的变化，两者结合在一起其实就是一个宇宙。

石：你觉得自己的作品是否已经形成一种符号性语言，你又是怎样看待和理解符号语言这一问题的？

熊：我觉得我现在的作品多数为纸张和水墨的结合来探索的，未来也不是一直都要通过这个媒介去表达。我只在乎创作想法用什么方式表达更加贴切。我也有影像作品和油画作品。符号语言是现在比较流行的，符号语言可以更好的让人们直观的了解和认知艺术家，但一直延续一个符号创作难免会束缚艺术家创作的表现力，我觉得符号语言是把双刃剑，看如何运用吧！

 

【对话当代艺术】

石：你是怎样看待一件艺术作品当中的当代性的？你对当代性的界定是什么？

熊：当代性至少要包括两个方面，首先，当代艺术要对当代社会生活中的敏感问题和重大事务作出积极的回应，其次要对当代艺术发展的尖端课题作出积极的回答。每个时代都有每个时代特定的艺术样式和规律，时下艺术家在绘画作品中采用多种方式、方法所传达的情感，我觉得就是当代性的体现。

石：你喜欢的当代艺术家有哪些？在你的创作中有没有受到他的影响？

熊：我喜欢的艺术家有很多，但我更喜欢的是作品本身而不是艺术家。说远一点，比如我喜欢米开朗基罗的雕塑却不太喜欢他的壁画。创作中肯定会受其他艺术作品的影响，但是没有具体到哪一件作品，也许是这些作品集合在一起，共同发酵以后产生了化学反应对我产生了影响吧。

石：是否有进入艺术市场的经验或准备？如何看待艺术市场？

熊：我现在的作品还没有进入艺术市场，经验方便目前一片空白，呵呵。做好自己的创作吧！这就是我现在的准备。关于艺术市场，借用前辈说的话，艺术只有商品化了，才能越来越繁荣！

 

 

石：除了画画，你还有其他什么兴趣爱好？喜欢读些什么书？

熊：我比较博爱，除了对画画专一以外，很多事物我都喜欢尝试，最近我特别想尝试下跳伞的感觉，但目前只能停留在想象中。读书也是一样，什么都看，最近看电视有个老师讲管理学还蛮有意思的，我就买了一本她的管理学著作来读，这本书好像跟学艺术的完全不搭调，我就是这样一个人，比较随性一点。

石：像你这样从学院中走出来的青年艺术家，你觉得学校哪方面的学习对你来说最受用？

熊：我觉得学校给我传授的创作理念很受用！这让我们的思维很宽，不会局限在一个小范围内。

石：目前阶段你觉得哪方面的学习和补充对你来说最重要？

熊：现阶段我还是想对中国传统文化做深入的了解。

石：你是怎样理解艺术家与批评家之间的关系的？

熊：我认为，就其本身而论，艺术家与批评家之间的关系就像亲密的友情。批评家可以从艺术家那里寻求启迪，艺术家可以设法从批评家那里得到求证。如果各自对对方没有什么好处的话，那么也成不了朋友了。

    艺术家与批评家之间应当建立不稳定联盟。艺术家不会去爱“批评家”，选择“批评”就意味着不受所有人欢迎；批评家也不该奢望“被爱”，他需要的是尊重。

石：现在你对自己作品的发展有没有新的想法或思考？

熊：恩，对自己现在的作品还是有比较多的想法，目前我正在尝试只用火来烧出我想表达的作品。

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