石：什么时候喜欢画画的？这个兴趣是自发产生的还是受他人影响的？

徐：我小的时候特别喜欢看连环画和少儿画报，看了很多，启蒙老师是我老妈，从小她捉着我的手画简笔画，一直很注意培养我的兴趣爱好，慢慢的我对画画的兴趣就被培养出来了！

石：目前的生活来源是什么？是否存在生活压力？你是怎么考虑自己的生活理想和目标的？

徐：现在刚毕业，目前的生活来源主要还是家里支持的，父母帮我承担着生活的压力，自己更多的是心理上的压力，以后的话，我还是想继续做点事、做点东西出来，因为我感觉有些事（影像、绘画）还没做完、没有了结，还有些要说的东西，所以我想先继续做着。如果生活上确实压力太大的话，可能要找一些其他的工作。

石：你怎样界定一个好艺术家，你认为艺术家应该具备那些品质？

徐：我觉得作品是不会说谎的，艺术家对自己的作品最基本的诚实是必须有的，好的艺术家能用有智慧的角度为他人提供一个重新思考的入口，并让每一个“进去参观的”观众都能得到特殊的个体化体验！

【艺术本体与创作】

石：你好像是个涉猎比较广泛的青年女性艺术家，有油画、影像、装置等，你是怎么看待你的这些创作形式的？

徐：这些都是创作的手法、媒介吧，我虽然尝试了很多媒介，但我一直关注的是一些心理学方面的，所有的尝试都是在帮助我完成对这些心理世界神秘领域的理解，作品成为我当时理解的一个过程性产物！

石：你什么时候开始对影像艺术感兴趣？你怎么理解这种创作手段？

徐：在大三下学期吧，当时是上了关于影像的一门课，看了一个叫史云梅耶的捷克艺术家的短片，我当时就很震惊，原来片子也可以做的这么有意思、有深度，于是我就很想尝试一下。其实每种艺术创作的媒介都是有限制的，它都有它可以表达和不可表达的边界，我接触影像艺术方式之后，就会慢慢清楚它与绘画上的不同有哪些，它的限制是什么。我觉得影像的时空痕迹更像现实生活，它更容易再现或还原一种现实体验，绘画则呈现一种碎片感，它和现实保持一定的观看距离，两种媒介都能很好的展现精神世界和现实世界的交融和错位！

石：从你的作品中可以看出你是个很喜欢关注人，用艺术的语言表达自己对人的理解的青年艺术家，能说说你眼中看到的这些“人”吗？

徐：我的几个影像主要关注的是一些特殊群体，比如说自闭症、妄想症、精神病患者等，我最开始研究他们就觉得他们思维方式很有意思，当时也查了一些文献资料和病例，去仔细分析每个个体的特殊性。但研究到后来我发现“人”是个很复杂的种类，具有多面性，不能呈现一个结论化的判断，所以后来在做创作的时候也相当纠结，一直试图用准确的艺术语言说清楚他们。虽然我的创作研究的是他们，但是他们更像一面反射自己和整个被异化人类社会的镜子。我会想，在这面镜子里我会看到什么？我是不是能看到我和他们的关系，他们的社会处境，他们如何去感知外部世界的，他们如何处理外部世界和心理世界的冲突的，他们神秘的心灵如何人寄托的等等……

石：作为油画系出身的青年艺术家，谈谈你对材料的理解？

徐：我对材料的质感比较敏感，更多来源于五种感知（视觉，触觉，嗅觉，味觉，听觉）的差异，喜欢折腾一下各种东西，喜欢选用不同的材质表达不同的东西。

【对话当代艺术】

石：你是怎样看待一件艺术作品当中的当代性的？你对当代性的界定是什么？

徐：我觉得当代就是跟当下的关系，不是你此时此刻做的作品就是当代的作品，而是你的作品与当下的关系，有没有与当下有个对应的关系。即便一个生活在当下的人，也有可能画的是一个和当下完全无关的东西。但这种对应关系又不是一个简单的再现，还是要以艺术家的个人的角度去介入，是一种可给观众提供思考的关系！

石：你喜欢的当代艺术家有哪些？在你的创作中有没有受到他的影响？

徐：我很喜欢捷克艺术家史云梅耶，都是因为看到他的短片后，受刺激了才开始尝试拍片子，哈哈，他虽然是个六十年代的艺术家，但我觉得他的作品比现在很多艺术家的作品都当下，他艺术的时效性和实验性都很强！

石：是否有进入艺术市场的经验或准备？如何看待艺术市场？

徐：我对艺术市场一直处于想象中，因为我从来没有进入过，作品一旦进入市场，就完全跟作者没关系了，就只是件商品，进入艺术市场后是增加了曝光率，同样其价值也容易被简单理解！

石：你是怎么看艺术家与批评家之间的关系的？

徐：我觉得最理想的状态是各自都保持独立性，各自保持各自独立的想法和判断！

【转变与发展】

石：驻留前后自己艺术观念、艺术创作上的变化有哪些?比如转折性变化、对原有观念和创作方面的深化？

徐：我觉得还是有变化的，之前的作品还是偏向于对一种特殊人群的想象，所有呈现的基本上是一种幻想的世界，可能也很丰富、多彩。但最近这一年我经常在想它与我的关系是什么，可能就回到自身上来找自己的问题。转向研究自己，我觉得这是我最大的转变吧。

石：现在你对自己作品的发展有没有新的想法或思考？

徐：我可能会量力而行地做一些“小实验”，从剧本上、实施的难度上，我都会做一些调整，做一些尝试，如把细节放大，把细节做得更完整，我觉得这样一个一个完成更能解决一些内在的问题。除了影像我也会用绘画来置换一下，两样都会用到。