Q：你好郭玮学姐，本次的采访者，很高兴你接受这次采访，首先请您做一下自我介绍。

A：我是郭玮，2011年川美油画系研究生毕业，毕业之后一直在黄桷坪画画，目前在那边有自己的工作室，虎溪大学城校区是学校驻留计划安排给我的工作室，但是我最主要的创作是在老校区。因为我是2004级的本科生，没有搬到大学城来上课，所以对老校区的感情比较深，那边属于城乡结合部，人文关怀比较多。但是大学城给我的感觉是人与自然比较贴合，因为这里的自然环境要比黄桷坪好很多，花草树木之类的，但是在老校区我生活比较习惯。目前我自己也有工作，平时代课教小孩子画画来维持生活，但是大多数时间是在创作。

 

Q：你对职业艺术家的理解？

A：我个人认为职业艺术家最好的状态是有自己独立的工作室，有创作的激情，但是我现在是生活，创作，工作一起进行，还没有达到我所认为的职业艺术家的状态。以后肯定要慢慢往这方面发展，这种素质的培养是一种过程，是一生的事业，而不是几件作品，是一件作品开始到生命的结束，除了书籍，生活体验，各种交流和渠道都可以培养。

 

Q：目前你的家人支持你的创作吗？

A：我的家人不太支持我的创作，父母比较传统，希望我的生活安定下来，有稳定的家庭与工作，但是我现在属于漂泊的状态，他们或许会有些不安和担心，但是他们也不会特别强迫我我还是会选择这样继续生活下去。

 

Q：你作品的核心价值或者创作初衷是什么？

A：对于我的作品其实并不太想说太多的核心价值或者创作理念之类的话，它本身就有一种力量。但是我可以说一下创作初衷。我来自宁夏，因为小时候和外公外婆生活在农村，有很多牛羊之类的动物，并且风气比较传统，对于24节气比较重视，尤其是春天的时候会有春耕，每家每户都会在那一天把牛挂上大红花牵出来庆祝，还会有放鞭炮之类的活动迎接春天的到来。有一种祭祀的仪式感，迎接新生命的到来，是非常感动的一刻，我们小孩子看着牛羊就像看着新娘子一样，但是我长大之后和父母到了城市，由于小时候的环境生活、生长经历与城市同学不一样，所以有点显得格格不入。我觉得在我的人生之中最喜欢的还是我小时候在乡下的时的回忆，那些动物与淳朴的乡村气质打动着我，所以我把它们创作出来。

 

Q：你怎样理解你作品所表现出来的这种状态与画面？受到什么启发？

A：我后来研究的时候看到希腊神话故事中酒神祭祀也会牵着牛在春天祭祀，这是人发展的一个过程，而我的家乡也在坚守这种传统，很多精神性的东西会有一种感染力。但是城市化发展这些东西都没有了，就像生活在温室中，那些人与自然的交流没有了，我不是很喜欢，虽然现在倡导有机生活，在城市创作一片绿色，我觉得这样很可怜，创造之后又重新返璞归真，但是已经完全变化了。

 

Q：从创作线索来说你的作品风格有什么改变吗？

A：我研究生毕业之后我创作一系列的序曲和生命交响曲，受到音乐的影响对生命的感觉，有些神秘主义，表现性很强，有很多色彩笔触各种材料，很复杂，后来我发现我的画面需要精简，把某种语言单独拿出来，我比较喜欢堆砌的效果，但是创作过程不太顺利有时候创作不出来，会去旅游见识各地或者交流休息之类的。

 

Q：对于作品符号化怎样理解？

A：我之前对作品的符号化比较反对，不希望变成符号性的东西，后来我一直画牛羊之类，所以也成为一种生命符号。

 

Q：和其他艺术家有没有什么交流？

A：我和其他艺术家之间交流仅仅限于生活层面，因为体系不同，别人画的可能是写实的那种，并且当真正踏出学校的时候，每个人都是一个独立个体，大家不会去打扰你的创作，只是生活上资源共享而已。

 

Q：怎么看待“抱团”现象？

A：“抱团”对我来说仅仅于个人感情，绘画上面可能性比较小，我还是倾向于自己的东西，可以交流，但是一起创作是不喜欢的，艺术家有自己的独立性。

 

Q：你认为你的作品市场行情怎么样？

A：我的作品可能市场行情比较不好，但是我仅仅一个人去创作，也不会去联系打听市场的东西，会资源共享，驻留也会给予一些展览的消息，这个还是比较公平的。

 

Q：觉得驻留计划怎么样？

A：我觉得驻留计划挺好的，希望继续越做越好吧。平时也不会干预，只是提供一个平台，会帮艺术家做推广，给予足够的时间提供空间给艺术家来做创作还是挺不错的一个计划。

 

Q：你有没有办过个展？

A：我过段时间会在上海有个展，也是我现在的这一系列作品，这也是我第一个个展，我还是比较期待的。

 

Q：你对中国当代艺术市场怎样理解？

A：当代艺术市场渠道很多，有很多好的作品也还是没有被接受，我的作品也不是特别容易融入进去，但还好。我也不会为了生存接一些不想做的东西，感觉太功利化。因为购买者需要室内装饰之类的，在订做时会干预艺术家，我宁可找一份工作，去支持我的创作。

 

Q：你觉得是“艺术养你”还是“你养艺术”？

A：目前来说是我在养艺术，我是这样理解的，经济层面是我在养她，但是精神层面会反馈给我很多，互相的吧。

 

Q：你觉得现在青年艺术家需要什么发展平台？

A：现在来说给艺术家提供的平台还是比较少的，除了驻留计划，一些画廊去推广艺术家还是要提出一些要求的，会受到束缚。中国当代艺术市场有一个风向，它在引导，但是对我来说应该是以不变应万变。

 

Q：会受到创作风潮的影响吗？

A：对于创作热潮来说，我个人认为被推上风口的东西还是会比较容易倒下的，现在来说还是观念性表现性的作品比较多。我平时也会看一些画册，挑一些自己喜欢的，比如小里希特，培根等等。会对我的创作产生一点点影响，比如在精神层面，有一个标榜。

 

Q：老校区的生活环境对你创作的影响？

A：黄桷坪的生存环境对于我的创作来说让我更加清楚自己方向，在学校时候我的脑子比较不清楚，不知道自己往哪个方面发展，一直在做一些实验，毕业之后才会从内心去分析自己的追求方向，知道自己走什么样的路。以后还想去考博去深造，去追求知识，提供一个平台见识更多的东西，或者去别的城市，别的国家进行新的创作。

 

Q：以后会留在重庆发展吗？

A：在川美为核心的氛围中，她会影响你的创作，脱离之后会遇到很多东西与艺术无关，留在川美是一种创作的状态。另外我也去过北京，压力很大，追求的东西不太一样，诱惑很多，人们想的也比较复杂，不如重庆这边要简单一些。

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